PROCURANDO LUIZ, ESPETÁCULO INFANTIL INSPIRADO NAS CANÇÕES DE LUIZ GONZAGA, CIRCULA PELO INTERIOR DE SÃO PAULO

Montagem do Grupo Cena Teatral, da Cooperativa Paulista de Teatro, tem concepção
de Roberto Haathner, direção de Gustavo Kurlat e dramaturgia de Paulo Rogério Lopes

Amizade e superação são os temas abordados pelo Grupo Cena Teatral, que apresenta o espetáculo infantil Procurando Luiz, de Paulo Rogério Lopes, com direção de Gustavo Kurlat, inspirado no universo poético do “Rei do Baião”, Luiz Gonzaga.

Entre os meses de outubro e novembro a montagem vai circular por seis cidades do Estado de São Paulo: Jacareí (12/10); Piracicaba (22 e 23/10); Ribeirão Preto (29 e 30/10); Guaratinguetá (5 e 6/11); Bauru (12 e 13/11); e Campinas (15/11).

Haverá também o Workshop gratuito sobre o processo criativo do elenco com duração de aproximadamente 2h. Podem participar artistas, grupos, educadores, estudantes e interessados em geral, que poderão inclusive propor atividades conjuntas, proporcionando integração e intercâmbio de linguagens, fortalecendo e estimulando a participação e troca de experiências. Inscrições e informações: 11 997994713 (vivo)  /  11 965105831 (OI) roberto@robertohaathner.com.br.

Procurando Luiz traz em seu elenco os atores Roberto Haathner, Bruno Perillo e Iris Yasbek. Tem cenários, figurinos e adereços de Marco Lima e desenho de luz de Kleber Montanheiro. Foi indicado em cinco categorias do prêmio FEMSA 2014 (Espetáculo Jovem, Figurino, Iluminação, Trilha Sonora Adaptada, Atriz Coadjuvante).

Poético e bem-humorado, alude ao imaginário popular, canções e referências ao Nordeste brasileiro, de forma lúdica, entretendo espectadores de todas as idades. A admiração e a saudade deste grande ícone da música brasileira se traduzem em referências como o voo da Asa Branca, as passagens pelo sertão do Cariri e o Riacho da Brígida e a onipresença da Lua.

Em cena, os atores interpretam personagens diversos do universo do sertão, numa procura que busca valores de fraternidade, perseverança e concretização de desejos vitais. As canções do mestre Lua também são lembradas - ora executadas ao vivo, ora em gravações. “A principal mensagem para o público, principalmente o infantil, é a superação do medo, a coragem, a perseverança e a amizade que norteiam toda a dramaturgia”, afirma Gustavo Kurlat.

Sinopse - Luiz e João são amigos inseparáveis. Moram no sertão e vivenciam uma amizade verdadeiramente infantil, sacramentada em um pacto: independente da distância ou do tempo passado, se um dia tivessem que se separar, se reencontrariam no riacho da Brígida, no sertão do Araripe. Um dia Luiz conta a seu amigo que terá que se mudar para outro lugar em busca de melhores oportunidades de vida, pois a seca castigava tudo e todos: seguiria com sua família o rumo da Asa Branca.

O tempo passa. João recebe a triste notícia que seu amigo deixou de viver neste mundo, e decide fazer valer o pacto. Como nunca havia deixado o povoado, decide inventar uma história e diz à filha, Das Dores, que está ficando cego e só poderá se curar se ficar uma noite inteira olhando para a lua cheia. Os dois partem e no percurso ganham companhia: um moço que também diz estar em busca de algo especial e que tem uma missão a cumprir.

Cangaceiros, dragões, desafios e surpresas – como uma flor milagrosa de Acácia Amarela, que pode curar os males do corpo e da alma – surgirão nesta jornada em que medos, sonhos e superação caminham juntos. Uma jornada misteriosa e, principalmente, divertida.

Sobre o Grupo Cena Teatral

O Grupo Cena Teatral foi fundado em 2001, pelos atores Roberto Haathner, Paulo Jordão e Melissa Nascimento. O grupo faz parte do quadro da Cooperativa Paulista de Teatro e tem como principal objetivo resgatar e valorizar a cultura popular, realizando pesquisa permanente de contação de histórias estimulando e fomentando contos, lendas, e outras manifestações populares.

PERFIS

Gustavo Kurlat

Autor, músico, compositor, tradutor, educador, locutor, diretor e diretor musical de teatro. Ganhou em 2004 o Prêmio SHELL de Teatro pela música de Pequeno Sonho em Vermelho; Prêmio APCA como melhor diretor musical de teatro infantil por Moinhos e Carrosséis (1988), com Rogério Costa, e de melhor diretor musical de teatro adulto por Antares (1990), com Zero Freitas; o prêmio FEMSA de Teatro Jovem pela direção musical de O Retrato de Dorian Gray, de Oscar Wilde (2007).  Realizou trabalhos para mais de 50 peças teatrais, cinema (trilhas para Rita Cadillac – A Lady do Povo, Paulo Freire Contemporâneo, Garoto Cósmico, O Menino E O Mundo), discos e publicidade, tanto no Brasil como no exterior. Lecionou durante 12 anos na Escola Livre de Teatro de Santo André e foi diretor dos shows da Palavra Cantada (Prêmio APCA 2008 de Melhor Show) de 2000 a 2009.  Escreveu, dirigiu e compôs (em parceria com Ruben Feffer) a música de Uma Trilha Para Sua História, prêmio APCA de melhor espetáculo de dança para crianças.

Paulo Rogério Lopes

Diretor e dramaturgo, com mais de 20 anos de trajetória, assinou espetáculos como A La Carte (prêmios EmCena Brasil / Funarte, Panamco e APCA) e Piratas do Tietê (coautoria com Laerte, prêmios Coca-Cola / Femsa e APCA), ambos com a Cia. La Mínima, e o recente Crônicas de Cavaleiros e Dragões.  Também recebeu o Coca-Cola / Femsa de melhor produção por O Tribunal de Salomão, de sua autoria, e o Mambembe de melhor autor por O Pallácio Não Acorda.

Escreveu para companhias como Nau de Ícaros, Linhas Aéreas, Barracão Teatro e Cia. da Revista. Teve textos de sua autoria dirigidos por Ivaldo Bertazzo, Renata Mello, Carla Candioto e Tiche Viana.

Participou do núcleo dramatúrgico da Cia do Latão e como dramaturgo da EAD/USP. É diretor e dramaturgo do projeto Aprendiz de Maestro. Atualmente encontra-se em fase de produção com Rita Lee Mora Ao Lado (direção de Débora Dubois e Márcio Macena), Classificados (com a Cia. La Mínima, com direção de Domingos Montagner), entre outros.

Marco Antônio Lima

Cenógrafo, figurinista e bonequeiro, formado em Artes Plásticas pela Escola de Comunicações e Artes da USP. Com Eduardo Amos fundou a companhia de teatro de bonecos A Cidade Muda, realizando 10 espetáculos, entre eles Crack e Circus, que receberam prêmios Shell, APCA, Mambembe e Coca-Cola/Femsa. Já trabalhou com diretores como José Possi Neto, Miriam Druwe, João Falcão, Elias Andreato, Naum Alves de Souza, Gabriel Villela e Ulysses Cruz, dentre outros.

Coleciona ainda outros prêmios, como o APCA de melhor figurino por Leonce E Lena, com direção de William Pereira; e o Coca-Cola Femsa na mesma categoria por Os Direitos da Criança e A Arrombada e de melhor cenografia por A Bruxinha Atrapalhada, dirigido por Marcia Abujamra. Seus trabalhos mais recentes incluem a cenografia para Três Dias de Chuva (direção de Jô Soares), Camille e Rodin (direção de Elias Andreato), Vidas Privadas (direção de José Possi Neto) e La Sylphide (direção e coreografia de Mario Galizzi), com a Cia. São Paulo de Dança.

Roberto Haathner

Ator profissional, graduado em marketing e pós-graduado em jornalismo, é também pesquisador da arte do palhaço, interpretando o palhaço Maionese desde 1996. Foi ator e produtor executivo da Cia. Cênica Nau de Ícaros de 2006 a 2014, com quem já se apresentou em países como Bélgica, Espanha e Colômbia, além de circular pelo Brasil com o espetáculo Os Artistas. Com Menor Que O Mundo, também do grupo, recebeu cinco indicações ao prêmio Coca-Cola Femsa.

Sua carreira inclui ainda atuações em espetáculos como Eles Não Usam Black-Tie (de Gianfrancesco Guarnieri, com direção de Célia Helena), Terror e Miséria no III Reich (de Bertolt Brecht, com direção de Cássio Scapin) e Dom Casmurro (de Machado de Assis, com direção de Luciano de Lira); assinou textos como Este Mundo É Uma Bola (com direção de Marco Vettore) e O Mundo do Pequeno Artista (que também dirigiu). No cinema, participou de curtas-metragens como Viver A Vida (direção de Tatá Amaral), Whole (direção de Cecílio Neto) e Anjos das Marquises (direção de Paulo Miranda).

Iris Yazbek

Bacharel em Comunicação e Artes pela PUC-SP, especializada em Mímica Contemporânea e Teatro Físico na Cia. Luis Louis, atuou em espetáculos como Revistando 2003 (direção de Isser Korik), Brasil Deportado e Elas Delas Pra Elas, todos pela companhia. Com o Clube da Sabotagem, esteve em A Melhor Fatia Ou O Que A Dorothy Quer, com direção de Pedro Garrafa, que permaneceu por três anos em cartaz. Foi indicada ao prêmio Coca-Cola Femsa de Melhor Atriz pelo infantil O Menino E O Burrinho, baseado na obra de Cecília Meireles, com direção de Bia Borin.

Trabalhos recentes incluem ainda Quem Nunca, com direção de Renata Melo, O Conto do Anjo Caído (direção de Eduardo Alves, com a Cia. Bonecos Urbanos) e Nem Sonhando, com direção de Pedro Garrafa. Atuou ainda nos curtas-metragens A Ultima Ceia (direção de Laila Pas) e Céu de Infância (direção de Clara Guimarães).

Bruno Perillo                       

Pós-graduado em direção teatral na Escola de Teatro Célia Elena, começou sua carreira como ator no Grupo Tapa, participando de oficinas e atuando em montagens como A Serpente e Vestido de Noiva (ambas de Nelson Rodrigues) e Morte e Severina (de João Cabral de Melo Neto), entre outras.

Sob direção de Marco Antônio Rodrigues, atuou em uma série de montagens com o grupo Folias D’Arte, começando com Happy End, de Bertolt Brecht. Em 2009 foi indicado ao Prêmio Shell pela direção musical de Querô, Uma Reportagem Maldita, de Plínio Marcos. No cinema, atuou em curtas e longas-metragens, entre eles Salve Geral (de Sérgio Rezende), Onde Andará Dulce Veiga (de Guilherme de Almeida Prado) e Tanta (de Alexandre Charro). Na TV, atuou em novelas como Passione e A Favorita (TV Globo) e séries como Surtadas na Ioga (GNT) e O Negócio (HBO). Trabalhos recentes no teatro incluem Dançando em Lúnassa, com direção de Domingos Nunes e Credores, com direção de Nelson Baskerville.

Kleber Montanheiro 

Ator, diretor, cenógrafo, figurinista, iluminador. É formado pela Escola Superior de Artes Célia Helena e tem como mestres nomes como Gianni Ratto, Silnei Siqueira, Renato Borghi e a própria Célia Helena. Integra a Cia. da Revista desde 1995. Entre seus últimos trabalhos em teatro, estão os espetáculos Sonho de Uma Noite de Verão (prêmio APCA de melhor direção, em 2008), A Odisseia de Arlequino (prêmio Coca-Cola Femsa de melhor direção, em 2009), Kabarett (atuação e direção), Cada Qual No Seu Barril (direção), Carnavalha (direção) e Cabeça de Papelão (direção).

SERVIÇO

PROCURANDO LUIZ ITINERANTE

Classificação Etária: 6 anos. Duração: 55 min.

Jacareí

Data: 12/10 (quarta-feira). Horário: 15h e 18h

Local: Teatro Municipal de Jacareí

Endereço: Av. Eng. Davi Monteiro Lino, 595, Jacareí – SP – (12) 3955-9500
Ingressos: Grátis

Piracicaba

Data: 22 (sábado) e 23 (domingo) de outubro. 16h.

Local: Teatro Unimep - Sala Carlos Wesley

Endereço: Rodovia do Açucar, 156 - KM 156 - Bairro Taquaral – (19) 3124-1603
Ingressos: R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia entrada

Ribeirão Preto

Data: 29 (sábado) e 30 (domingo) de outubro. 17h.

Local: Teatro Santarosa

Endereço: Praça Rotary Club, 325 – City Ribeirão -  Fones (16) 3916-1350 / 2317
Ingressos: R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia entrada

Guaratinguetá

Data: 5 (sábado) e 6 (domingo) de novembro. 18h.

Local: Espaço Educacional VivArte

Endereço: Guaranís, 121 - Pedregulho, Guaratinguetá – SP Fone: (12) 31224058
Ingressos: Grátis

Workshop: dia 6/11, às 11h, no mesmo local da apresentação. Vagas: 25 pessoas. 

Bauru

Data: 12 (sábado) e 13 (domingo) de novembro. 16h.

Local: Teatro Bela Vista

Endereço: Rua Vitória, nº 6-27 – Bela Vista – Bauru – (19) 3102-2222
Ingressos: R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia entrada
Workshop: dia 13/11, às 11h, no mesmo local da apresentação. Vagas: 25 pessoas. 

Campinas
Data: 15 de novembro (terça-feira), às 15h e 18h.

Local: Teatro Iguatemi Campinas

Endereço: Av. Iguatemi, Vila Brandina (Shopping Iguatemi) Fone: (19) 3294-3166
Ingressos: R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia entrada

Ficha Técnica

Concepção e Idealização: Roberto Haathner

Direção artística e musical: Gustavo Kurlat

Assistente de Direção: Suzana Rebelov

Dramaturgia: Paulo Rogerio Lopes

Cenários/figurinos e adereços: Marco Lima

Elenco: Bruno Perillo, Iris Yazbek e Roberto Haathner.

Preparação corporal: Roberto Alencar

Produção Executiva e Administração do Projeto: 12 por 8 Produções Artistícas

Assessoria de Imprensa: Editor - Edison Paes de Melo

Preparação Vocal: Tarita de Souza

Design de luz: Kleber Montanheiro

Assessoria Contábil: Service Keep

Designer gráfico: Josiel Bastos

Fotografia: João Caldas e Fernando Wascee

Contra regra: Marcos Ribeiro

Realização: Governo do Estado de São Paulo e 12 por 8 Produções Artísticas

Patrocínio: PROAC SP /Tenda Atacado / Colchões Inducol / Protende Sistemas e Métodos